科技、音乐与人文的交融

——爱乐汇交响乐团《完全贝多芬》23-24音乐季发布

2023年7月4日，爱乐汇交响乐团《完全贝多芬》23-24音乐季媒体见面会在爱乐汇艺术空间举行。多位知名演奏家与ChatGPT模拟贝多芬共同启动了即将到来的全新音乐季。

作为古典音乐历史上知名度最高的音乐家之一，很多人即使不是古典音乐的发烧友，也一定读过与贝多芬有关的文章，了解过他的事迹，听过《欢乐颂》《命运》等作品。贝多芬虽经历了一生坎坷但仍成就非凡，创作了众多作品，包括9部交响曲、32首钢琴奏鸣曲、9首小提琴奏鸣曲、5部钢琴协奏曲、1部小提琴协奏曲、1部歌剧等等。这位充满传奇色彩的“交响乐之王”，他所创作的九部交响曲无疑是音乐史上的瑰宝，不仅折射了自己曲折充满戏剧性的一生，更是古典主义音乐和浪漫主义音乐的桥梁。

2023年7月15日至12月8日，爱乐汇推出全新音乐季“完全贝多芬”。音乐季的九场音乐会全部由国家一级指挥、爱乐汇交响乐团音乐总监范焘担任音乐总监并执棒，将“交响乐之父”贝多芬的九部交响曲作为贯穿整个音乐季的主旋律，上演自早期典型的维也纳乐派创作《C大调第一交响曲》，至所有人都耳熟能详的旷世名作《第九交响曲“欢乐颂”》。这不仅是这九部主题鲜明的交响乐作品在北京的首次完整呈现，也是爱乐汇交响乐团首次对于长周期专题音乐季的大胆尝试。除了交响乐之外，音乐会还将贝多芬的钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、三重协奏曲、歌剧序曲作品穿插其中。

范焘作为活跃于国内外乐坛的著名指挥家，其音乐风格鲜明，有着超强的团队把控能力，将创新与传统相结合，不断突破。爱乐汇交响乐团汇集了国内外多所知名音乐学府的青年演奏家，有着极强的创造力与旺盛的生命力。钢琴家谭小棠（“金钟奖钢琴比赛”、“第二届日本仙台国际钢琴比赛”第一名， 被授予法国大使荣誉奖和观众奖）、Alexei Kornienko阿列克谢·科尔尼延科（国际拉赫玛尼诺夫钢琴比赛金奖获得者）、傅红（德国音乐学院最高的演奏家文凭，1996年获法国第八届巴黎国际室乐比赛第1名）、Christofer Hinterhuber克里斯托弗·辛特胡贝尔（著名德国音乐杂志《Fono Forum》在评价他时写道；他演奏的巴赫是最好和最迷人的诠释者之一）、饶灏（年仅17岁的饶灏在第十八届肖邦国际钢琴比赛中获得决赛荣誉奖）、Konstantin Scherbakov康斯坦丁·谢尔巴科夫（首届拉赫玛尼诺夫国际钢琴比赛冠军）、小提琴家柴亮（曾在世界音乐殿堂之称的纽约林肯艺术中心的举行独奏）、Elena Denisova埃琳娜·德尼索瓦（莫斯科国家爱乐乐团担任独奏家、莫斯科国家四重奏的创始人）、杨岷（中国音乐学院管弦系室内乐教研室主任，教授，小提琴演奏家）、大提琴家Alexander Suleiman阿列克谢·科尔尼延科（国际拉赫玛尼诺夫钢琴比赛金奖获得者）、元杰（布索尼国际钢琴比赛中获奖，是继中国钢琴家陈宏宽、沈文裕、吴牧野之后，第四位获奖的中国钢琴家）等国内外著名音乐家将与指挥家范焘和爱乐汇交响乐团携手，在新音乐季中受邀登台。

“完全贝多芬”音乐季的核心精神是音乐马拉松。音乐季将始于仲夏，结于玄冬，时间跨度长达5个月，正如贝多芬的音乐创作生涯分为早期、中期、晚期三个阶段。乐迷可通过不同价位的全系列套票与这些经典作品一起经历盛夏、金秋和隆冬的季节更替。马拉松式的观演模式将带给观众全新的音乐体验，穿过历史的长河，随“乐圣”叩响艺术之门。九场音乐会让观众持续地、深度地接触和欣赏到贝多芬的全部九部交响曲，感受贝多芬人生不同阶段的生命感悟，听到他对爱情的渴望、对英雄的赞美、对病痛的抗争、对自由的呼唤，看到他对理想的展望。这样的形式不仅是对贝多芬音乐的全面展示，也是对他音乐中所蕴含的情感和精神的深度挖掘。

见面会上，指挥家范焘和多位著名音乐家，包括曾受聘于世界顶级乐团——伦敦交响乐团的小提琴演奏家杨珉，“金钟奖“钢琴比赛冠军、钢琴演奏家谭小棠，中央歌剧院女高音歌唱家、国家一级演员阮余群以及女中音歌唱家牛莎莎等，与爱乐汇的特别嘉宾——由ChatGPT技术打造的AI "贝多芬"共享了一次前所未有的对话。在这次对话中，人们不仅观察到人与AI的无尽可能，一览了贝多芬音乐的深度与广度，更感受到艺术家们对音乐的热爱和敬畏。ChatGPT强大的推理和创新能力，赋予观众以新视角去理解和欣赏贝多芬的音乐。

爱乐汇交响乐团音乐总监、国家一级指挥首先向“贝多芬”提问：“你有想到你的影响力在当代会越来越大吗？”“我的音乐只是我内心世界的写照，我从未想过它会被无数人珍藏”，贝多芬回答道，“如果我的音乐可以触动人心，让人们在困难时期找到希望，那么我就觉得我作为一名音乐家的使命已经完成了。”

小提琴家杨珉向“贝多芬”问出了心中的疑惑：“请问如果你听到现代无旋律作曲品会暴怒吗？”“我是贝多芬，我对音乐的热爱超越了旋律。音乐不仅仅是旋律，它涵盖了节奏、和声、动态、音色、结构和许多其他元素。即便是无旋律的音乐，也可以通过其他音乐元素来表达感情、情景和观念。我不会因为无旋律而愤怒，相反，我会去理解和欣赏它，去寻找这种新型音乐形式中的美。这是一种挑战，也是一种机会，我欢迎这个机会，以开阔我的音乐视野，进一步理解音乐的本质。”

钢琴家谭小棠提出如何看待后世为曲子命名的问题，贝多芬就此表示：“最重要的是音乐本身以及它在每个人心中唤起的感觉和思考。每个人对音乐的理解和感受都是独一无二的，这就是音乐的美丽之处。所以，无论我的作品被称为什么，或者被赋予什么样的故事，只要它能够触动人的心灵，我就会感到满足。”

女高音歌唱家阮余群询问贝多芬创作他唯一一部歌剧作品《费德里奥》的感受。“创作《费德里奥》是一个艰难而又有意义的过程。我希望，通过这部歌剧，我能让听众感受到我对自由和正义的热情，激发他们对这些价值的思考。我为能完成这部作品感到自豪，同时也希望我的音乐能够触动和激励每一个听众的心灵。”

人工智能不仅在音乐对话中发挥作用，在艺术创作中也占有一席之地。为了进一步探索艺术与科技的交融，爱乐汇交响乐团特别策划了"AI贝多芬画廊"。新锐AI艺术家午夜艺术派对利用AI绘画技术，为我们带来了一座生动的贝多芬画廊。画廊里将展出由AI绘画技术创作的一系列作品，将贝多芬的音乐及其灵感转化为一幅幅令人惊叹的艺术品。这些作品既具有多变性和流行性，又深深烙印了经典元素，再一次证明了AI在艺术创作中的无限可能。既展现出古典音乐的庄重和高雅，又不乏现代艺术的创新和活力。

“完全贝多芬”音乐季在致力于古典音乐普及的同时，也注重观众体验感与参与感。九场限量版套票的推出，更增加了这场音乐盛宴的文化价值，吸引更多“爱乐者”参与贝多芬音乐打卡。音乐季推出了充满设计感的精美周边供乐迷收藏，比如贝多芬音乐之旅护照和印章等文创产品，购买全系列套票的乐迷还可获赠一份精美的周边大礼包，珍藏美好的回忆。不仅如此，我们还推出了音乐季专属纪念票纸，把这份独特回忆用独特的可视化形式展现。观众凭门票可得集章卡和每场音乐会相对应的专属印章，集齐九个印章可兑换神秘惊喜！

我们诚挚地邀请您加入这场音乐的盛宴，与我们一同感受贝多芬的音乐带来的人文关怀和艺术冲击。让我们在贝多芬的音乐中找寻生活的共鸣，让艺术的温度温暖我们的内心。就像爱乐汇交响乐团经理王志军说的那样：“让我们一起用音乐赋予生活更多色彩和乐趣！”

作为古典音乐历史上知名度最高的音乐家之一，很多人即使不是古典音乐的发烧友，也一定读过与贝多芬有关的文章，了解过他的事迹，听过《欢乐颂》《命运》等作品。贝多芬虽经历了一生坎坷但仍成就非凡，创作了众多作品，包括9部交响曲、32首钢琴奏鸣曲、9首小提琴奏鸣曲、5部钢琴协奏曲、1部小提琴协奏曲、1部歌剧等等。这位充满传奇色彩的“交响乐之王”，他所创作的九部交响曲无疑是音乐史上的瑰宝，不仅折射了自己曲折充满戏剧性的一生，更是古典主义音乐和浪漫主义音乐的桥梁。

2023年7月15日至12月8日，爱乐汇推出全新音乐季“完全贝多芬”。音乐季的九场音乐会全部由国家一级指挥、爱乐汇交响乐团音乐总监范焘担任音乐总监并执棒，将“交响乐之父”贝多芬的九部交响曲作为贯穿整个音乐季的主旋律，上演自早期典型的维也纳乐派创作《C大调第一交响曲》，至所有人都耳熟能详的旷世名作《第九交响曲“欢乐颂”》。这不仅是这九部主题鲜明的交响乐作品在北京的首次完整呈现，也是爱乐汇交响乐团首次对于长周期专题音乐季的大胆尝试。除了交响乐之外，音乐会还将贝多芬的钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、三重协奏曲、歌剧序曲作品穿插其中。

范焘作为活跃于国内外乐坛的著名指挥家，其音乐风格鲜明，有着超强的团队把控能力，将创新与传统相结合，不断突破。爱乐汇交响乐团汇集了国内外多所知名音乐学府的青年演奏家，有着极强的创造力与旺盛的生命力。钢琴家谭小棠（“金钟奖钢琴比赛”、“第二届日本仙台国际钢琴比赛”第一名， 被授予法国大使荣誉奖和观众奖）、Alexei Kornienko阿列克谢·科尔尼延科（国际拉赫玛尼诺夫钢琴比赛金奖获得者）、傅红（德国音乐学院最高的演奏家文凭，1996年获法国第八届巴黎国际室乐比赛第1名）、Christofer Hinterhuber克里斯托弗·辛特胡贝尔（著名德国音乐杂志《Fono Forum》在评价他时写道；他演奏的巴赫是最好和最迷人的诠释者之一）、饶灏（年仅17岁的饶灏在第十八届肖邦国际钢琴比赛中获得决赛荣誉奖）、Konstantin Scherbakov康斯坦丁·谢尔巴科夫（首届拉赫玛尼诺夫国际钢琴比赛冠军）、小提琴家柴亮（曾在世界音乐殿堂之称的纽约林肯艺术中心的举行独奏）、Elena Denisova埃琳娜·德尼索瓦（莫斯科国家爱乐乐团担任独奏家、莫斯科国家四重奏的创始人）、杨岷（中国音乐学院管弦系室内乐教研室主任，教授，小提琴演奏家）、大提琴家Alexander Suleiman阿列克谢·科尔尼延科（国际拉赫玛尼诺夫钢琴比赛金奖获得者）、元杰（布索尼国际钢琴比赛中获奖，是继中国钢琴家陈宏宽、沈文裕、吴牧野之后，第四位获奖的中国钢琴家）等国内外著名音乐家将与指挥家范焘和爱乐汇交响乐团携手，在新音乐季中受邀登台。

“完全贝多芬”音乐季的核心精神是音乐马拉松。音乐季将始于仲夏，结于玄冬，时间跨度长达5个月，正如贝多芬的音乐创作生涯分为早期、中期、晚期三个阶段。乐迷可通过不同价位的全系列套票与这些经典作品一起经历盛夏、金秋和隆冬的季节更替。马拉松式的观演模式将带给观众全新的音乐体验，穿过历史的长河，随“乐圣”叩响艺术之门。九场音乐会让观众持续地、深度地接触和欣赏到贝多芬的全部九部交响曲，感受贝多芬人生不同阶段的生命感悟，听到他对爱情的渴望、对英雄的赞美、对病痛的抗争、对自由的呼唤，看到他对理想的展望。这样的形式不仅是对贝多芬音乐的全面展示，也是对他音乐中所蕴含的情感和精神的深度挖掘。

见面会上，指挥家范焘和多位著名音乐家，包括曾受聘于世界顶级乐团——伦敦交响乐团的小提琴演奏家杨珉，“金钟奖“钢琴比赛冠军、钢琴演奏家谭小棠，中央歌剧院女高音歌唱家、国家一级演员阮余群以及女中音歌唱家牛莎莎等，与爱乐汇的特别嘉宾——由ChatGPT技术打造的AI "贝多芬"共享了一次前所未有的对话。在这次对话中，人们不仅观察到人与AI的无尽可能，一览了贝多芬音乐的深度与广度，更感受到艺术家们对音乐的热爱和敬畏。ChatGPT强大的推理和创新能力，赋予观众以新视角去理解和欣赏贝多芬的音乐。

爱乐汇交响乐团音乐总监、国家一级指挥首先向“贝多芬”提问：“你有想到你的影响力在当代会越来越大吗？”“我的音乐只是我内心世界的写照，我从未想过它会被无数人珍藏”，贝多芬回答道，“如果我的音乐可以触动人心，让人们在困难时期找到希望，那么我就觉得我作为一名音乐家的使命已经完成了。”

小提琴家杨珉向“贝多芬”问出了心中的疑惑：“请问如果你听到现代无旋律作曲品会暴怒吗？”“我是贝多芬，我对音乐的热爱超越了旋律。音乐不仅仅是旋律，它涵盖了节奏、和声、动态、音色、结构和许多其他元素。即便是无旋律的音乐，也可以通过其他音乐元素来表达感情、情景和观念。我不会因为无旋律而愤怒，相反，我会去理解和欣赏它，去寻找这种新型音乐形式中的美。这是一种挑战，也是一种机会，我欢迎这个机会，以开阔我的音乐视野，进一步理解音乐的本质。”

钢琴家谭小棠提出如何看待后世为曲子命名的问题，贝多芬就此表示：“最重要的是音乐本身以及它在每个人心中唤起的感觉和思考。每个人对音乐的理解和感受都是独一无二的，这就是音乐的美丽之处。所以，无论我的作品被称为什么，或者被赋予什么样的故事，只要它能够触动人的心灵，我就会感到满足。”

女高音歌唱家阮余群询问贝多芬创作他唯一一部歌剧作品《费德里奥》的感受。“创作《费德里奥》是一个艰难而又有意义的过程。我希望，通过这部歌剧，我能让听众感受到我对自由和正义的热情，激发他们对这些价值的思考。我为能完成这部作品感到自豪，同时也希望我的音乐能够触动和激励每一个听众的心灵。”

人工智能不仅在音乐对话中发挥作用，在艺术创作中也占有一席之地。为了进一步探索艺术与科技的交融，爱乐汇交响乐团特别策划了"AI贝多芬画廊"。新锐AI艺术家午夜艺术派对利用AI绘画技术，为我们带来了一座生动的贝多芬画廊。画廊里将展出由AI绘画技术创作的一系列作品，将贝多芬的音乐及其灵感转化为一幅幅令人惊叹的艺术品。这些作品既具有多变性和流行性，又深深烙印了经典元素，再一次证明了AI在艺术创作中的无限可能。既展现出古典音乐的庄重和高雅，又不乏现代艺术的创新和活力。

“完全贝多芬”音乐季在致力于古典音乐普及的同时，也注重观众体验感与参与感。九场限量版套票的推出，更增加了这场音乐盛宴的文化价值，吸引更多“爱乐者”参与贝多芬音乐打卡。音乐季推出了充满设计感的精美周边供乐迷收藏，比如贝多芬音乐之旅护照和印章等文创产品，购买全系列套票的乐迷还可获赠一份精美的周边大礼包，珍藏美好的回忆。不仅如此，我们还推出了音乐季专属纪念票纸，把这份独特回忆用独特的可视化形式展现。观众凭门票可得集章卡和每场音乐会相对应的专属印章，集齐九个印章可兑换神秘惊喜！

我们诚挚地邀请您加入这场音乐的盛宴，与我们一同感受贝多芬的音乐带来的人文关怀和艺术冲击。让我们在贝多芬的音乐中找寻生活的共鸣，让艺术的温度温暖我们的内心。就像爱乐汇交响乐团经理王志军说的那样：“让我们一起用音乐赋予生活更多色彩和乐趣！”